CASINO

Tatsache oder Fiktion: Hollywoods Kasino & Glücksspielfilme

Glücksspiele und Casinos sind seit fast so langer Zeit wie das Medium selbst eine tragende Säule der Filmindustrie. Die Dramatik und Spannung, die in einer Spielumgebung naturgemäß auftreten, lässt sich gut auf die Leinwand übertragen, und Filmemacher haben es genossen, diese Schauplätze auszunutzen, auch wenn es für das Studio oder die Zuschauer am Ende nicht immer klappt.

Nachfolgend finden Sie eine Liste von sechs auf Kasinos/Glücksspielen basierenden Filmen, die sowohl finanziell als auch in der Darstellung der Spielgemeinschaft gemischte Ergebnisse erzielten. Von lächerlichen Poker-Showdowns bis hin zu Raubüberfällen mit hohen Einsätzen gab es im Film keinen Mangel an interessanten Glücksspielmomenten. Aber wer hat es richtig und wer hat es falsch gemacht? Schauen wir uns das mal an.

Königliches Kasino

  • Freigegeben: 14. November 2006
  • Produktionskosten: $150 Millionen
  • Abendkasse: $599 Millionen
  • Verfaulte Tomaten Anteil: 95%
  • IMDB-Punktzahl: 8/10

Der erste Auftritt von Daniel Craig als britischer Titelspion gilt auch als seine beste Darstellung von Bond, eine Serie, die mittlerweile vier Filme umfasst. Casino Royale war in der Lage, dem Bond-Genre einen neuen Anstrich zu geben, indem es sich weniger auf Gadgets und übertriebene Bösewichte als vielmehr auf mutige Action und Spionage konzentrierte. Ein beträchtlicher Teil des Films spielt bei einem Pokerspiel mit hohen Einsätzen im Casino Royale, bei dem Bond und der Hauptschurke Le Chiffre sich mit Verstand und Karten messen, bei dem es um Dutzende Millionen Dollar geht.

Der Gute: Bond macht einen guten Job, indem er dem sexy MI6-Buchhalter Vesper Lynd erklärt, wie wichtig es beim Poker ist, Tells zu erkennen und die Person zu spielen, nicht das Blatt. Die am Tisch gezeigte Handlung ist raffiniert geschossen, und Craig gibt sich große Mühe, Bond als einen glaubwürdig starken Kartenspieler zu zeigen, der wenig Emotionen zeigt.

Der Schlechte: Leider wird das meiste davon rückgängig gemacht, wenn bei den beiden wichtigen Karten-Showdowns sowohl Bond als auch Le Chiffre immer Monsterblätter haben, bei denen niemand hätte verhindern können, dass sie All-in gehen, wodurch Bluffen und jede typische Pokerstrategie aus der Gleichung gestrichen werden. Außerdem zeigt der Bösewicht ein physisches Tell, das so offensichtlich ist, dass er es mit seiner Hand verdecken muss, wodurch die Rolle, die das physische Tell in einem Pokerspiel spielt, bei weitem überdramatisiert wird.

Wussten Sie, dass der Bösewicht Der berühmte Regisseur Quentin Tarantino bekundete sein Interesse an der Regie von Casino Royale und behauptete, er arbeite hinter den Kulissen mit der Familie von Ian Fleming (dem Schöpfer von James Bond) zusammen, um einen ganz anderen Film zu machen, als der, der schließlich herauskam. Sein Casino Royale hätte den früheren Bond-Schauspieler Pierce Brosnan gespielt, wäre in Schwarzweiß gedreht worden und in den 1950er Jahren angesiedelt gewesen. Angelina Jolie war die verzweifelte erste Wahl des Produzenten, die weibliche Hauptrolle zu spielen, aber sie antwortete, dass sie lieber die Rolle einer weiblichen Bond-Darstellerin spielen würde, statt nur „Augenweide“ zu sein.

Endgültiges Urteil: Großartiger Film, aber die stereotypen Hollywood-Monster-Pokerhände verhindern, dass die Pokerszenen ernst genommen werden.


Runde Runde

  • Freigegeben: 11. September 1998
  • Produktionskosten: $12 Millionen
  • Abendkasse: $22,9 Millionen
  • Verfaulte Tomaten Punktzahl: 65%
  • IMDB-Bewertung: 7,4/10

Rounders ist ein Pokerkultklassiker, der über die World Series of Poker und Spieler wie Doyle Brunson und Johnny Chan spricht, Jahre bevor sie alle durch den Pokerboom unglaublich populär wurden. Die Geschichte eines kleinen Pokerschleifers namens Mike (gespielt von Matt Damon), Rounders versucht nicht, den Charakter in einen massiven Helden zu verwandeln, der große Leistungen vollbringt, sondern konzentriert sich vielmehr auf die Entwicklung des Charakters, während er versucht, seinen Freund aus den Schulden zu befreien und seine eigene Bankroll aufzubauen, um bei der WSOP Fuß zu fassen.

Der Gute: Rounders wurde als der beste Pokerfilm bezeichnet, der je von der professionellen Kartenspielerin Vanessa Rousso gedreht wurde, und er hatte großen Einfluss auf das Leben vieler anderer Kartenhaie, darunter Dutch Boyd, Gavin Griffin und Hevad Khan. Die meisten Pokerszenen sind nicht übertrieben (niemand bekommt einen Royal Flush), und es gibt eine sehr subtile Verwendung von Pokerjargon, von dem die meisten Zuschauer zu der Zeit keine Vorstellung hatten. Rounders zeigt auch all die verschiedenen Arten von Kartenspielen, in denen ein Grinder sich befinden würde, wie z.B. kleine Kartenzimmer, Restaurants, Privatwohnungen und exklusive Clubs.

Das Schlechte: Leider gibt es bei Rounders ein paar Pokerstöße, die es von ultimativer Größe abhalten. Ähnlich wie im Casino Royale hat der Bösewicht in Rounders, ein russischer Kartenraumbesitzer mit dem Namen KGB (gespielt von John Malkovich), eine lächerliche körperliche Veranlagung. Die Verräterei des KGB beruht darauf, wie er mit seinen Snack-Keksen umgeht, wenn er eine wichtige Poker-Entscheidung trifft, etwas, das jedem geübten Pokerspieler sofort auffallen würde, wenn so etwas im wirklichen Leben passieren würde. Es entwertet nur das tatsächliche Pokerfertigkeitsniveau der beteiligten Charaktere. Außerdem gibt es zu Beginn des Films eine Szene, in der Mike die Hände jedes Spielers, der in einem privaten Cash Game sitzt, richtig errät, um sie zu beeindrucken. Es gibt Geschicklichkeit, und dann gibt es Telepathie, und diese Leistung geht zu weit in das Reich der Superkräfte hinein.

Wussten Sie: Rounders-Star Matt Damon kaufte sich 1998 beim 10.000-Dollar-Hauptevent der WSOP ein und wurde am vierten Spieltag ausgeknockt, als seine Pocket-Könige auf die Pocket-Asse von Pokerlegende Doyle Brunson trafen. Doyle Brunsons Pokerbuch „Super System“ ist in der Eröffnungsszene zu Beginn der Rounders zu sehen.

Fazit: Nach wie vor mein persönlicher Lieblingsspielfilm aller Zeiten, aber er verliert seine Wirkung mit einer zu großen Anzahl von Darstellungen, die zeigen, wie nahezu übernatürlich Mikes Kartenfähigkeiten in bestimmten Situationen sind und wie anfällig und normal er in anderen Szenarien ist.


Kasino

  • Freigegeben: 22. November 1995
  • Produktionskosten: $40-$50 Millionen
  • Abendkasse: $116 Millionen
  • Faule Tomaten Anteil: 80%
  • IMDB-Bewertung: 8,2/10

Lange Zeit als der Goldstandard für Casinofilme angesehen, zeigt Casino nicht viel tatsächliche Glücksspiel-Action, sondern zeichnet ein sehr lebendiges Bild von dem, was hinter den Kulissen einer Glücksspieleinrichtung der Mafia-Ära passiert. Unter der Regie von Martin Scorsese und mit Robert De Niro in der Hauptrolle als Casinoboss Sam „Ace“ Rothstein zeigt der Film eine Menge Gewalt, aber wenn man darüber hinausblicken kann, gibt es eine Menge Spaß, wenn man einen Blick hinter die Kulissen des Casinogeschäfts wirft.

Der Gute: Casino hat sich wirklich große Mühe gegeben, dem Publikum eine Menge darüber zu zeigen, was es braucht, um ein riesiges Multi-Millionen-Dollar-Geschäft zu betreiben, und spricht über alles, von Sportbüchern, Spielautomaten, Wettprozentsätze, Quoten, Unterhaltung und mehr. Es geht auch um viele kontroverse Glücksspielthemen wie Betrug und das hohe Strafmaß, das damals gegen diejenigen verhängt wurde, die versuchten, gegen die Regeln zu verstoßen.

Die Schlechten: Glücklicherweise überschreitet dieser Klassiker nicht wirklich unglaubliche Grenzen in Bezug auf die Darstellung des Glücksspiels, was ihn zum möglicherweise realistischsten Spielfilm aller Zeiten macht. Alles, von der Art und Weise, wie Geld abgeschöpft wurde, bis hin dazu, wie brutal Menschen vom Erdboden verschwanden, um einer strafrechtlichen Verfolgung zu entgehen, wurde von Historikern bestätigt und als das bestätigt, was damals wirklich untergegangen wäre. Wir werden jedoch einen Punkt für die Hauptfigur mit dem Spitznamen „Ass“ abziehen.

Wussten Sie, dass die Hauptfigur Das Kasino im Film, The Tangiers, ist eine fiktive Kreation, die speziell für den Film geschaffen wurde. Viele Elemente der Geschichte stammen jedoch aus der realen Lebensgeschichte des Stardust Casinos, eines der berühmtesten frühen Casinos, das es in Las Vegas gab. Innenaufnahmen wurden im Casino an der Riviera zwischen 1.00 und 4.00 Uhr morgens gedreht, um die eigentlichen Spieler nicht zu unterbrechen. Ein Mafia-Killer aus dem wirklichen Leben, der seine Haftstrafe abgesessen hatte, war als Berater am Set und gab dem Regisseur Informationen darüber, wie professionelle Schläge richtig gehandhabt worden wären.

Endgültiges Urteil: Wir sind all-in, wenn es um das Casino geht. Es ist ein Mafia-Klassiker und hat das Casinogeschäft sowohl als höchst spannend als auch als höchst gefährlich dargestellt.


Ocean’s 11

  • Freigegeben: 7. Dezember 2011
  • Produktionskosten: $85 Millionen
  • Abendkasse: $450 Millionen
  • Verfaulte Tomaten Anteil: 82%
  • IMDB-Bewertung: 7,8/10

Ocean’s 11 ist ein Remake eines Films, in dem ursprünglich das Rat Pack (Sinatra, Martin, Davis usw.) die Hauptrolle spielte. Ocean’s 11 hatte eine moderne All-Star-Besetzung, zu der George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Julia Roberts, Don Cheadle und Andy Garcia gehörten. Ocean’s 11 ist ein extrem übertriebener Raubfilm, der sich selbst nie wirklich ernst nimmt, was es etwas leichter macht, die lächerlichen Szenarien zu schlucken, in denen sich die Mannschaft befindet, wenn sie versucht, in der Nacht eines erstklassigen Boxkampfes den Tresor des Bellagio-Hotels auszurauben.

Der Gute: Der Cool-Faktor ist jenseits aller Karten, und alles an Ocean’s 11 macht Spaß. Die Innenaufnahmen des Bellagio zeigen eine realistische Vorstellung davon, wie das Kasino funktionieren würde (einschließlich des ernsten Verhaltens von Terry Benedict, dem Kasinoboss, gespielt von Andy Garcia). Außerdem scheinen Szenen, die den alltäglichen Betrieb eines der größten Casinos der Welt zeigen, nicht fehl am Platz zu sein.

Das Böse: Wie erwartet, kann der gesamte Realismus dieses Films in Bezug auf den Raubüberfall selbst aus dem Fenster geworfen werden. Die Sicherheit im Kasino von Las Vegas ist legendär, und als solche würde die Durchführung eines solchen Jobs so viele bewegliche Teile erfordern, dass das Glück zu einem unergründlichen Faktor wird. Die Charaktere brauchten einfach zu viele „im Augenblick“-Szenarien, um ihren Weg zu gehen, einschließlich Situationen, die sie unmöglich planen konnten, und jeder einzelne von ihnen hätte den gesamten Plan zum Scheitern gebracht.

Wussten Sie: Viele der Hauptrollen wurden ursprünglich verschiedenen Schauspielern angeboten. Bruce Willis wurde ursprünglich als Danny Ocean (gespielt von George Clooney) gecastet. Die Rolle des Linus, der schließlich von Matt Damon gespielt wurde, wurde mit Blick auf Mark Wahlberg geschrieben. Und die Figuren der Brüder Virgil und Turk sollten von den Brüdern Luke und Owen Wilson aus dem wirklichen Leben gespielt werden, bis sie das Projekt verließen, um sich dem Film The Royal Tenenbaums anzuschließen. Sandra Bullock wurde als Hauptdarstellerin für einen rein weiblichen Neustart von Ocean’s 11 ausgewählt.

Endgültiges Urteil: Ocean’s 11 ist ein Riesenspaß, aber es fordert Sie auf, viel zu viel Ungläubigkeit aufzugeben, um zu glauben, dass ein großes Kasino in Las Vegas einem solch epischen Verbrechen zum Opfer fallen könnte. Spaß, aber ein unglaubliches Maß an Unglaublichkeit, das nur durch seine eigenen späteren Fortsetzungen übertroffen wird.


21

  • Freigegeben: 28. März 2008
  • Produktionskosten: $35 Millionen
  • Abendkasse: $157 Millionen
  • Verfaulte Tomaten Punktzahl: 36%
  • IMDB-Bewertung: 6,8/10

Basierend auf dem Buch „Bringinging Down the House“, das die wirkliche Lebensgeschichte von Jeff Ma und seinen Mitstreitern am MIT-Kartenzähler erzählt, erhält 21 die gleichen Vorteile aus allen Filmen, die in der Lage sind, von Ereignissen zu borgen, die tatsächlich geschehen sind. Der größte Teil des Films bietet eine fast wahrheitsgetreue, aber offensichtlich Hollywood-verschönerte Version der im Buch dargestellten Geschichte, die einer Gruppe von mathematisch begabten College-Studenten folgt, wie sie ihre Fähigkeiten beim Kartenzählen einsetzen, um die Blackjack-Quoten in einer Reihe von verschiedenen Kasinos zu ihren Gunsten zu verschieben.

The Good: 21 leistet hervorragende Arbeit bei der Erklärung des Konzepts des Kartenzählens und setzt die uralte Blackjack-Technik der „perfekten Strategie“ durch, die im Wesentlichen darin besteht, in jeder Blackjack-Situation den richtigen Zug zu kennen (Hit, Stand, Split, Double Down usw.), um so den Hausvorteil des Casinos zu minimieren. Der Film zeigt auch korrekterweise, dass die Spieler, wenn die perfekte Strategie mit der Fähigkeit, Karten zu zählen, kombiniert wird, die Prozentsätze tatsächlich leicht zu ihren Gunsten verschieben können. Dies ist die einzige bekannte Möglichkeit in traditionellen Casinos, jemals einen Hausvorteil zu haben.

Der Schlechte: Trotz aller realitätsgetreuen Darstellungen des Kartenzählens und der Glücksspielkämpfe litten 21 von den Zuschauern kritisch darunter, dass sich der Film zu sehr auf das Drama zwischen den Charakteren selbst und weniger auf die eigentliche Blackjack-Action konzentrierte. Blackjack brauchte eine eigene Version von „Rounders“, aber 21 schaffte es nicht, diese Lücke zu füllen, wie viele hofften.

Wussten Sie: Der Film erhielt negatives Feedback, als die Mehrheit der Hauptrollen mit weißen Schauspielern besetzt wurde, obwohl fast alle Mitglieder des ursprünglichen MIT-Blackjack-Teams asiatischer Herkunft waren. Darüber hinaus lehnten viele Kasinos ihre Unterstützung bei der Herstellung des Films ab, da sie befürchteten, dass der Film einem großen allgemeinen Publikum das Wissen über das grundlegende Kartenzählen vermitteln und eine neue Generation von Kartenzählern inspirieren könnte.

Endgültiges Urteil: Das Zählen von Blackjack-Karten wird in den Filmen nicht so sehr geliebt wie beim Poker, so dass 21 eine Art Passierschein erhält, wenn man versucht, neue Wege zu beschreiten. Der mangelnde Fokus auf die eigentliche Blackjack-Action hält sie jedoch auf den Schienen und aus dem Streit zwischen den Größen der Glücksspielfilme heraus.


Eigenbrötler

  • Freigegeben: 20. Mai 1994
  • Produktionskosten: $75 Millionen
  • Abendkasse: $183 Millionen
  • Verfaulte Tomaten Anteil: 67%
  • IMDB-Punktzahl: 7/10

Ein Remake der gleichnamigen Fernsehsendung Maverick mit Mel Gibson in der Hauptrolle folgt einem Kartenspiel-Betrüger, der versucht, Geld zu sammeln, um in ein Pokerspiel mit hohen Einsätzen einzusteigen. Maverick zeigt eine Handvoll interessanter und lustiger Kartenzimmerszenen und bringt sogar den ursprünglichen Fernseh-Maverick, James Garner, in der Rolle des Vaters von Gibsons Figur zurück.

Der Gute: Was Maverick aus der Perspektive des Glücksspiels am besten kann, ist zu zeigen, wie das Leben eines reisenden Kartenhais im 19. Jahrhundert wahrscheinlich aussah, einschließlich des Einsatzes von List, Betrug, Schlagfertigkeit und gelegentlich einer Waffe. In seiner Darstellung als charmanter Kartenläufer brachte Gibson eine sympathische Charakterisierung des Maverick auf die große Leinwand und tat eine lobenswerte Arbeit, indem er das Glücksspiel in einem positiven Licht zeigte, im Gegensatz zu der schäbigen Darstellung, in der es oft gezeigt wird.

Der Böse: Unglücklicherweise ist Maverick auch der größte Stümper, wenn es um lächerliche Poker-Showdowns geht. Im letzten Blatt des Spiels mit hohen Einsätzen haben die drei verbleibenden Spieler (in der Reihenfolge von der niedrigsten bis zur höchsten Blattstärke) einen Vierling, einen Straight Flush und einen Royal Flush. Zugegeben, es handelte sich um Draw-Poker und nicht um Hold’em (es waren also keine Gemeinschaftskarten im Spiel), aber es wäre besser gewesen, wenn die Schlussszene auf dramatischere Art und Weise (a la The Cincinnati Kid) gespielt worden wäre, anstatt mit einer Reihe unglaublicher Blätter karikaturhaft zu wirken.

Wussten Sie: Das Buy-in von 25.000 Dollar für das Finalturnier im Film im 19. Jahrhundert entspräche über 600.000 Dollar in der heutigen Zeit.

Letztendlich scheint es, dass kein Film jemals perfekt eingefangen hat, wie es ist, ein Kartenspieler oder Kasinobetreiber in der realen Welt zu sein. Hoffentlich werden wir eines Tages einige hochkarätige Dokumentarfilme sehen, die mutig genug sind, sich der Thematik anzunehmen. Bis dahin werden wir die Glücksspielfilme aus Hollywood weiterhin als das genießen, was sie sind, nämlich dramatische Versionen des wirklichen Lebens.

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