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Interessante Fakten über den Film „Casino“

„Casino“ 1995 Kultfilm mit Robert De Niro und Sharon Stone. Die Handlung basiert auf dem gleichnamigen Buch von Nicholas Piledja und Larry Shandling. Es wurde am 22. November 1995 in den Kinos der USA uraufgeführt.

CASINO, Robert De Niro, Joe Pesci, 1995, in the casino
CASINO, Robert De Niro, Joe Pesci, 1995, in the casino
From: Lascimmiapensa.com

Der Film „Casino“ unter der Regie von Martin Scorsese – eines der besten Kriminaldramen, die in den 90er Jahren des letzten Jahrhunderts gedreht wurden.

Das Herzstück von „Casino“ ist ein Roman von Nicholas Piledja, mit dessen Material Martin Scorsese bereits am Film „Nice Guys“ gearbeitet hat.

Sam Rothstein ist ein Meister seines Fachs. Er arbeitet hart und ist der Beste im Geldverdienen. Deshalb nennen ihn andere Leute oft Ace. Deshalb haben sie ihm die Leitung des großen Kasinos von Las Vegas übertragen. Natürlich steckt das Geld der Mafia hinter diesem Casino, und es sind tatsächlich die Mafiabosse, die Rotstin für diesen Job anheuern.

Asus Helfer werden an niemanden außer Nikki Santoro gegeben. Jetzt ist er ein abstoßender Gangster und ein sehr ekelhafter und rücksichtsloser Mensch, aber vor langer Zeit war er eng mit Sam bekannt. Sie waren als Kinder befreundet, so dass die Gesellschaft mehr oder weniger normal ist.

Nikki wird Sam beobachten und ihm helfen. Obwohl es nicht nötig ist, ihn zu beobachten, weil er einen tollen Job macht und alles harmonisch funktioniert: Die Polizei hat gekauft, die Mafiabosse geben sich mit hohen Einnahmen zufrieden, die Politiker haben gekauft.

Jeder ist mit dem Gewinn, den Sam gibt, zufrieden, aber wie immer wird etwas schief gehen, und am Ende beginnt das Imperium zusammenzubrechen. Es beginnt eine Menge Aufruhr und Intrigen, die Welt versinkt in Brutalität und Blut. Rotstnu und Santoro sollen in diesem Fall zu den Hauptfiguren gehören, ihre Beziehung wird eine bedeutende Kraftprobe bestehen….

Interessante Fakten:

  1. Für Kostüme im „Casino“ wurden mehr als eine Million Dollar ausgegeben. Die Garderobe des Helden Robert De Niro bestand aus 70 Anzügen. Sharon Stone bekam 40 verschiedene Outfits. Nach den Dreharbeiten durften sie die gesamte Kleidung behalten.
  2. Die Frau von John Pesci (zum Zeitpunkt der Dreharbeiten) spielte eine kleine Rolle in „Casino“, im Jahr 2000 kam sie ins Gefängnis. Claudia Caro wurde wegen versuchten Mordes und der Beauftragung eines Mörders angeklagt, wodurch sie versuchte, ihren nächsten Ehemann zu töten.
  3. die meisten Dialoge zwischen Joe Pesci und Robert De Niro sind Improvisationen. Martin Scorsese setzte lediglich den Rahmen, in dem das Gespräch stattfinden sollte.
  4. Joe Pesci war in seiner Aufmachung dem Gangster Tony Spilotro sehr ähnlich, von dem sein Held abstammt. Laut Nicholas Pillage wurden einige der Bürger, die als Berater an den Dreharbeiten teilnahmen und die Spilotro zu Lebzeiten kannten, fast ohnmächtig, als sie Pesci zum ersten Mal sahen.
  5. Als der Schauspieler James Woods Gerüchte hörte, dass Martin Scorsese ihn in einer der Rollen in seinem neuen Film sehen will, rief er sofort Scorsese an und hinterließ einmal auf dem Anrufbeantworter folgende Nachricht: „Jederzeit, in jedem Film, für jede Gebühr.
  6. Martin Scorsese behauptet, er habe sich eine Szene mit „Kopf im Schraubstock“ nur für das Ratingkomitee in den Vereinigten Staaten ausgedacht. Er hoffte, dass sich die MPAA-Kommission durch den Stich in diese Szene nicht zu sehr auf andere, weniger gewalttätige Szenen konzentrieren würde. Es hat funktioniert. Martin wurde gebeten, etwas für diese Szene zu tun, woraufhin das Bild ein Leih-R, nicht NC-17, erhalten wird. Scorsese hat die Szene ein wenig reduziert.
  7. Die Szenen im Casino der Riviera wurden von 1:00 bis 4:00 Uhr morgens gedreht. Das Casino wollte nicht, dass die Schießerei die echten Spieler beeinträchtigt.
  8. Das Wort „fuck“ wird im Film 435 Mal ausgesprochen. Das „Casino“ hielt in diesem Bereich einen Rekord bis zum Film „Sam’s Bloody Summer“ im Jahr 1999. Im Jahr 2013 kehrte Martin Scorsese mit dem Gemälde „Wolf der Wall Street“, in dem das Wort „Fick“ fast 600 Mal verwendet wurde, an die Spitze zurück.
  9. Sharon Stone bat Erica von Tagen, die in dem Film ihre Tochter spielte, sehr darum, den Schauspieler James Woods in ihren gemeinsamen Szenen so hart wie möglich zu ärgern.
  10. „Casino“ ist Martin Scorseses dritter Film, in dem Joe Pesci, Robert De Niro und Frank Vincent gemeinsam zu sehen sind. Die anderen beiden sind Crazy Bull und The Nice Guys.
  11. die meisten Dialoge von James Woods waren Improvisationen.
  12. Animatronics wurde in einer Szene mit einem lebendig begrabenen Gangster eingesetzt.
  13. Zwei Polizisten, die zu Robert De Niros Haus kamen, als Sharon Stone die Garagentore rammte, echte Polizisten, die in diesem Stadtteil arbeiten.
  14. Irgendwann wollte Martin Scorsese die Rolle der Ginger Madonna geben.
  15. Renee Russo, Nicole Kidman, Cameron Diaz und Uma Thurman sprachen für die Rolle der Ginger vor.
  16. Ständige Erwähnung des Geldes, das für die Heldin Sharon Stone ausgegeben wurde – die Idee von Robert De Niro.
  17. Sharon Stone erzählt uns, dass ihre ersten beiden Vorsprechen für die Rolle der Ginger aus verschiedenen Gründen gescheitert sind. Als man ihr zum dritten Mal anbot, zu ihnen zu kommen, lehnte sie ab, weil sie Angst hatte, dass sie nur schikaniert wird. Einen Tag später spürte Martin Scorsese selbst sie in einem Restaurant auf und bot ihr eindringlich an, wieder zum Vorsprechen zu gehen.
  18. Martin Scorsese sagte in allen Interviews, dass es in „Casino“ keine Handlung gibt. Sie sagen, dass es viele verschiedene Geschichten gibt, aber es gibt keine vollständige Geschichte.
  19. Michelle Pfeiffer gab die Rolle der Ginger auf, weil sie der Meinung war, dass sie ihrer Heldin aus dem Film „Scarface“ zu sehr ähnelte.
  20. Die einzigen Räume, in denen die Studios in einem echten Casino nicht gemietet werden durften, waren Räume zum Geldzählen. Diese Dekorationen wurden auf dem Atelierboden errichtet.
  21. Nicholas Piledgi beendete den Roman, als die Dreharbeiten zu „Casino“ bereits in vollem Gange waren.

Das Budget beträgt 52 Millionen Dollar. Die Kassierergebühren betragen 116 Millionen.

Das Gemälde hat nur eine Oscar-Nominierung, für die weibliche Rolle des zweiten Plans. „Oscar“ Sharon Stone bekam keinen, aber der „Golden Globe“ war glücklicher. Martin Scorsese wurde nur für den „Golden Globe“ als bester Regisseur nominiert.
CASINO

Tatsache oder Fiktion: Hollywoods Kasino & Glücksspielfilme

Glücksspiele und Casinos sind seit fast so langer Zeit wie das Medium selbst eine tragende Säule der Filmindustrie. Die Dramatik und Spannung, die in einer Spielumgebung naturgemäß auftreten, lässt sich gut auf die Leinwand übertragen, und Filmemacher haben es genossen, diese Schauplätze auszunutzen, auch wenn es für das Studio oder die Zuschauer am Ende nicht immer klappt.

Nachfolgend finden Sie eine Liste von sechs auf Kasinos/Glücksspielen basierenden Filmen, die sowohl finanziell als auch in der Darstellung der Spielgemeinschaft gemischte Ergebnisse erzielten. Von lächerlichen Poker-Showdowns bis hin zu Raubüberfällen mit hohen Einsätzen gab es im Film keinen Mangel an interessanten Glücksspielmomenten. Aber wer hat es richtig und wer hat es falsch gemacht? Schauen wir uns das mal an.

Königliches Kasino

  • Freigegeben: 14. November 2006
  • Produktionskosten: $150 Millionen
  • Abendkasse: $599 Millionen
  • Verfaulte Tomaten Anteil: 95%
  • IMDB-Punktzahl: 8/10

Der erste Auftritt von Daniel Craig als britischer Titelspion gilt auch als seine beste Darstellung von Bond, eine Serie, die mittlerweile vier Filme umfasst. Casino Royale war in der Lage, dem Bond-Genre einen neuen Anstrich zu geben, indem es sich weniger auf Gadgets und übertriebene Bösewichte als vielmehr auf mutige Action und Spionage konzentrierte. Ein beträchtlicher Teil des Films spielt bei einem Pokerspiel mit hohen Einsätzen im Casino Royale, bei dem Bond und der Hauptschurke Le Chiffre sich mit Verstand und Karten messen, bei dem es um Dutzende Millionen Dollar geht.

Der Gute: Bond macht einen guten Job, indem er dem sexy MI6-Buchhalter Vesper Lynd erklärt, wie wichtig es beim Poker ist, Tells zu erkennen und die Person zu spielen, nicht das Blatt. Die am Tisch gezeigte Handlung ist raffiniert geschossen, und Craig gibt sich große Mühe, Bond als einen glaubwürdig starken Kartenspieler zu zeigen, der wenig Emotionen zeigt.

Der Schlechte: Leider wird das meiste davon rückgängig gemacht, wenn bei den beiden wichtigen Karten-Showdowns sowohl Bond als auch Le Chiffre immer Monsterblätter haben, bei denen niemand hätte verhindern können, dass sie All-in gehen, wodurch Bluffen und jede typische Pokerstrategie aus der Gleichung gestrichen werden. Außerdem zeigt der Bösewicht ein physisches Tell, das so offensichtlich ist, dass er es mit seiner Hand verdecken muss, wodurch die Rolle, die das physische Tell in einem Pokerspiel spielt, bei weitem überdramatisiert wird.

Wussten Sie, dass der Bösewicht Der berühmte Regisseur Quentin Tarantino bekundete sein Interesse an der Regie von Casino Royale und behauptete, er arbeite hinter den Kulissen mit der Familie von Ian Fleming (dem Schöpfer von James Bond) zusammen, um einen ganz anderen Film zu machen, als der, der schließlich herauskam. Sein Casino Royale hätte den früheren Bond-Schauspieler Pierce Brosnan gespielt, wäre in Schwarzweiß gedreht worden und in den 1950er Jahren angesiedelt gewesen. Angelina Jolie war die verzweifelte erste Wahl des Produzenten, die weibliche Hauptrolle zu spielen, aber sie antwortete, dass sie lieber die Rolle einer weiblichen Bond-Darstellerin spielen würde, statt nur „Augenweide“ zu sein.

Endgültiges Urteil: Großartiger Film, aber die stereotypen Hollywood-Monster-Pokerhände verhindern, dass die Pokerszenen ernst genommen werden.


Runde Runde

  • Freigegeben: 11. September 1998
  • Produktionskosten: $12 Millionen
  • Abendkasse: $22,9 Millionen
  • Verfaulte Tomaten Punktzahl: 65%
  • IMDB-Bewertung: 7,4/10

Rounders ist ein Pokerkultklassiker, der über die World Series of Poker und Spieler wie Doyle Brunson und Johnny Chan spricht, Jahre bevor sie alle durch den Pokerboom unglaublich populär wurden. Die Geschichte eines kleinen Pokerschleifers namens Mike (gespielt von Matt Damon), Rounders versucht nicht, den Charakter in einen massiven Helden zu verwandeln, der große Leistungen vollbringt, sondern konzentriert sich vielmehr auf die Entwicklung des Charakters, während er versucht, seinen Freund aus den Schulden zu befreien und seine eigene Bankroll aufzubauen, um bei der WSOP Fuß zu fassen.

Der Gute: Rounders wurde als der beste Pokerfilm bezeichnet, der je von der professionellen Kartenspielerin Vanessa Rousso gedreht wurde, und er hatte großen Einfluss auf das Leben vieler anderer Kartenhaie, darunter Dutch Boyd, Gavin Griffin und Hevad Khan. Die meisten Pokerszenen sind nicht übertrieben (niemand bekommt einen Royal Flush), und es gibt eine sehr subtile Verwendung von Pokerjargon, von dem die meisten Zuschauer zu der Zeit keine Vorstellung hatten. Rounders zeigt auch all die verschiedenen Arten von Kartenspielen, in denen ein Grinder sich befinden würde, wie z.B. kleine Kartenzimmer, Restaurants, Privatwohnungen und exklusive Clubs.

Das Schlechte: Leider gibt es bei Rounders ein paar Pokerstöße, die es von ultimativer Größe abhalten. Ähnlich wie im Casino Royale hat der Bösewicht in Rounders, ein russischer Kartenraumbesitzer mit dem Namen KGB (gespielt von John Malkovich), eine lächerliche körperliche Veranlagung. Die Verräterei des KGB beruht darauf, wie er mit seinen Snack-Keksen umgeht, wenn er eine wichtige Poker-Entscheidung trifft, etwas, das jedem geübten Pokerspieler sofort auffallen würde, wenn so etwas im wirklichen Leben passieren würde. Es entwertet nur das tatsächliche Pokerfertigkeitsniveau der beteiligten Charaktere. Außerdem gibt es zu Beginn des Films eine Szene, in der Mike die Hände jedes Spielers, der in einem privaten Cash Game sitzt, richtig errät, um sie zu beeindrucken. Es gibt Geschicklichkeit, und dann gibt es Telepathie, und diese Leistung geht zu weit in das Reich der Superkräfte hinein.

Wussten Sie: Rounders-Star Matt Damon kaufte sich 1998 beim 10.000-Dollar-Hauptevent der WSOP ein und wurde am vierten Spieltag ausgeknockt, als seine Pocket-Könige auf die Pocket-Asse von Pokerlegende Doyle Brunson trafen. Doyle Brunsons Pokerbuch „Super System“ ist in der Eröffnungsszene zu Beginn der Rounders zu sehen.

Fazit: Nach wie vor mein persönlicher Lieblingsspielfilm aller Zeiten, aber er verliert seine Wirkung mit einer zu großen Anzahl von Darstellungen, die zeigen, wie nahezu übernatürlich Mikes Kartenfähigkeiten in bestimmten Situationen sind und wie anfällig und normal er in anderen Szenarien ist.


Kasino

  • Freigegeben: 22. November 1995
  • Produktionskosten: $40-$50 Millionen
  • Abendkasse: $116 Millionen
  • Faule Tomaten Anteil: 80%
  • IMDB-Bewertung: 8,2/10

Lange Zeit als der Goldstandard für Casinofilme angesehen, zeigt Casino nicht viel tatsächliche Glücksspiel-Action, sondern zeichnet ein sehr lebendiges Bild von dem, was hinter den Kulissen einer Glücksspieleinrichtung der Mafia-Ära passiert. Unter der Regie von Martin Scorsese und mit Robert De Niro in der Hauptrolle als Casinoboss Sam „Ace“ Rothstein zeigt der Film eine Menge Gewalt, aber wenn man darüber hinausblicken kann, gibt es eine Menge Spaß, wenn man einen Blick hinter die Kulissen des Casinogeschäfts wirft.

Der Gute: Casino hat sich wirklich große Mühe gegeben, dem Publikum eine Menge darüber zu zeigen, was es braucht, um ein riesiges Multi-Millionen-Dollar-Geschäft zu betreiben, und spricht über alles, von Sportbüchern, Spielautomaten, Wettprozentsätze, Quoten, Unterhaltung und mehr. Es geht auch um viele kontroverse Glücksspielthemen wie Betrug und das hohe Strafmaß, das damals gegen diejenigen verhängt wurde, die versuchten, gegen die Regeln zu verstoßen.

Die Schlechten: Glücklicherweise überschreitet dieser Klassiker nicht wirklich unglaubliche Grenzen in Bezug auf die Darstellung des Glücksspiels, was ihn zum möglicherweise realistischsten Spielfilm aller Zeiten macht. Alles, von der Art und Weise, wie Geld abgeschöpft wurde, bis hin dazu, wie brutal Menschen vom Erdboden verschwanden, um einer strafrechtlichen Verfolgung zu entgehen, wurde von Historikern bestätigt und als das bestätigt, was damals wirklich untergegangen wäre. Wir werden jedoch einen Punkt für die Hauptfigur mit dem Spitznamen „Ass“ abziehen.

Wussten Sie, dass die Hauptfigur Das Kasino im Film, The Tangiers, ist eine fiktive Kreation, die speziell für den Film geschaffen wurde. Viele Elemente der Geschichte stammen jedoch aus der realen Lebensgeschichte des Stardust Casinos, eines der berühmtesten frühen Casinos, das es in Las Vegas gab. Innenaufnahmen wurden im Casino an der Riviera zwischen 1.00 und 4.00 Uhr morgens gedreht, um die eigentlichen Spieler nicht zu unterbrechen. Ein Mafia-Killer aus dem wirklichen Leben, der seine Haftstrafe abgesessen hatte, war als Berater am Set und gab dem Regisseur Informationen darüber, wie professionelle Schläge richtig gehandhabt worden wären.

Endgültiges Urteil: Wir sind all-in, wenn es um das Casino geht. Es ist ein Mafia-Klassiker und hat das Casinogeschäft sowohl als höchst spannend als auch als höchst gefährlich dargestellt.


Ocean’s 11

  • Freigegeben: 7. Dezember 2011
  • Produktionskosten: $85 Millionen
  • Abendkasse: $450 Millionen
  • Verfaulte Tomaten Anteil: 82%
  • IMDB-Bewertung: 7,8/10

Ocean’s 11 ist ein Remake eines Films, in dem ursprünglich das Rat Pack (Sinatra, Martin, Davis usw.) die Hauptrolle spielte. Ocean’s 11 hatte eine moderne All-Star-Besetzung, zu der George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Julia Roberts, Don Cheadle und Andy Garcia gehörten. Ocean’s 11 ist ein extrem übertriebener Raubfilm, der sich selbst nie wirklich ernst nimmt, was es etwas leichter macht, die lächerlichen Szenarien zu schlucken, in denen sich die Mannschaft befindet, wenn sie versucht, in der Nacht eines erstklassigen Boxkampfes den Tresor des Bellagio-Hotels auszurauben.

Der Gute: Der Cool-Faktor ist jenseits aller Karten, und alles an Ocean’s 11 macht Spaß. Die Innenaufnahmen des Bellagio zeigen eine realistische Vorstellung davon, wie das Kasino funktionieren würde (einschließlich des ernsten Verhaltens von Terry Benedict, dem Kasinoboss, gespielt von Andy Garcia). Außerdem scheinen Szenen, die den alltäglichen Betrieb eines der größten Casinos der Welt zeigen, nicht fehl am Platz zu sein.

Das Böse: Wie erwartet, kann der gesamte Realismus dieses Films in Bezug auf den Raubüberfall selbst aus dem Fenster geworfen werden. Die Sicherheit im Kasino von Las Vegas ist legendär, und als solche würde die Durchführung eines solchen Jobs so viele bewegliche Teile erfordern, dass das Glück zu einem unergründlichen Faktor wird. Die Charaktere brauchten einfach zu viele „im Augenblick“-Szenarien, um ihren Weg zu gehen, einschließlich Situationen, die sie unmöglich planen konnten, und jeder einzelne von ihnen hätte den gesamten Plan zum Scheitern gebracht.

Wussten Sie: Viele der Hauptrollen wurden ursprünglich verschiedenen Schauspielern angeboten. Bruce Willis wurde ursprünglich als Danny Ocean (gespielt von George Clooney) gecastet. Die Rolle des Linus, der schließlich von Matt Damon gespielt wurde, wurde mit Blick auf Mark Wahlberg geschrieben. Und die Figuren der Brüder Virgil und Turk sollten von den Brüdern Luke und Owen Wilson aus dem wirklichen Leben gespielt werden, bis sie das Projekt verließen, um sich dem Film The Royal Tenenbaums anzuschließen. Sandra Bullock wurde als Hauptdarstellerin für einen rein weiblichen Neustart von Ocean’s 11 ausgewählt.

Endgültiges Urteil: Ocean’s 11 ist ein Riesenspaß, aber es fordert Sie auf, viel zu viel Ungläubigkeit aufzugeben, um zu glauben, dass ein großes Kasino in Las Vegas einem solch epischen Verbrechen zum Opfer fallen könnte. Spaß, aber ein unglaubliches Maß an Unglaublichkeit, das nur durch seine eigenen späteren Fortsetzungen übertroffen wird.


21

  • Freigegeben: 28. März 2008
  • Produktionskosten: $35 Millionen
  • Abendkasse: $157 Millionen
  • Verfaulte Tomaten Punktzahl: 36%
  • IMDB-Bewertung: 6,8/10

Basierend auf dem Buch „Bringinging Down the House“, das die wirkliche Lebensgeschichte von Jeff Ma und seinen Mitstreitern am MIT-Kartenzähler erzählt, erhält 21 die gleichen Vorteile aus allen Filmen, die in der Lage sind, von Ereignissen zu borgen, die tatsächlich geschehen sind. Der größte Teil des Films bietet eine fast wahrheitsgetreue, aber offensichtlich Hollywood-verschönerte Version der im Buch dargestellten Geschichte, die einer Gruppe von mathematisch begabten College-Studenten folgt, wie sie ihre Fähigkeiten beim Kartenzählen einsetzen, um die Blackjack-Quoten in einer Reihe von verschiedenen Kasinos zu ihren Gunsten zu verschieben.

The Good: 21 leistet hervorragende Arbeit bei der Erklärung des Konzepts des Kartenzählens und setzt die uralte Blackjack-Technik der „perfekten Strategie“ durch, die im Wesentlichen darin besteht, in jeder Blackjack-Situation den richtigen Zug zu kennen (Hit, Stand, Split, Double Down usw.), um so den Hausvorteil des Casinos zu minimieren. Der Film zeigt auch korrekterweise, dass die Spieler, wenn die perfekte Strategie mit der Fähigkeit, Karten zu zählen, kombiniert wird, die Prozentsätze tatsächlich leicht zu ihren Gunsten verschieben können. Dies ist die einzige bekannte Möglichkeit in traditionellen Casinos, jemals einen Hausvorteil zu haben.

Der Schlechte: Trotz aller realitätsgetreuen Darstellungen des Kartenzählens und der Glücksspielkämpfe litten 21 von den Zuschauern kritisch darunter, dass sich der Film zu sehr auf das Drama zwischen den Charakteren selbst und weniger auf die eigentliche Blackjack-Action konzentrierte. Blackjack brauchte eine eigene Version von „Rounders“, aber 21 schaffte es nicht, diese Lücke zu füllen, wie viele hofften.

Wussten Sie: Der Film erhielt negatives Feedback, als die Mehrheit der Hauptrollen mit weißen Schauspielern besetzt wurde, obwohl fast alle Mitglieder des ursprünglichen MIT-Blackjack-Teams asiatischer Herkunft waren. Darüber hinaus lehnten viele Kasinos ihre Unterstützung bei der Herstellung des Films ab, da sie befürchteten, dass der Film einem großen allgemeinen Publikum das Wissen über das grundlegende Kartenzählen vermitteln und eine neue Generation von Kartenzählern inspirieren könnte.

Endgültiges Urteil: Das Zählen von Blackjack-Karten wird in den Filmen nicht so sehr geliebt wie beim Poker, so dass 21 eine Art Passierschein erhält, wenn man versucht, neue Wege zu beschreiten. Der mangelnde Fokus auf die eigentliche Blackjack-Action hält sie jedoch auf den Schienen und aus dem Streit zwischen den Größen der Glücksspielfilme heraus.


Eigenbrötler

  • Freigegeben: 20. Mai 1994
  • Produktionskosten: $75 Millionen
  • Abendkasse: $183 Millionen
  • Verfaulte Tomaten Anteil: 67%
  • IMDB-Punktzahl: 7/10

Ein Remake der gleichnamigen Fernsehsendung Maverick mit Mel Gibson in der Hauptrolle folgt einem Kartenspiel-Betrüger, der versucht, Geld zu sammeln, um in ein Pokerspiel mit hohen Einsätzen einzusteigen. Maverick zeigt eine Handvoll interessanter und lustiger Kartenzimmerszenen und bringt sogar den ursprünglichen Fernseh-Maverick, James Garner, in der Rolle des Vaters von Gibsons Figur zurück.

Der Gute: Was Maverick aus der Perspektive des Glücksspiels am besten kann, ist zu zeigen, wie das Leben eines reisenden Kartenhais im 19. Jahrhundert wahrscheinlich aussah, einschließlich des Einsatzes von List, Betrug, Schlagfertigkeit und gelegentlich einer Waffe. In seiner Darstellung als charmanter Kartenläufer brachte Gibson eine sympathische Charakterisierung des Maverick auf die große Leinwand und tat eine lobenswerte Arbeit, indem er das Glücksspiel in einem positiven Licht zeigte, im Gegensatz zu der schäbigen Darstellung, in der es oft gezeigt wird.

Der Böse: Unglücklicherweise ist Maverick auch der größte Stümper, wenn es um lächerliche Poker-Showdowns geht. Im letzten Blatt des Spiels mit hohen Einsätzen haben die drei verbleibenden Spieler (in der Reihenfolge von der niedrigsten bis zur höchsten Blattstärke) einen Vierling, einen Straight Flush und einen Royal Flush. Zugegeben, es handelte sich um Draw-Poker und nicht um Hold’em (es waren also keine Gemeinschaftskarten im Spiel), aber es wäre besser gewesen, wenn die Schlussszene auf dramatischere Art und Weise (a la The Cincinnati Kid) gespielt worden wäre, anstatt mit einer Reihe unglaublicher Blätter karikaturhaft zu wirken.

Wussten Sie: Das Buy-in von 25.000 Dollar für das Finalturnier im Film im 19. Jahrhundert entspräche über 600.000 Dollar in der heutigen Zeit.

Letztendlich scheint es, dass kein Film jemals perfekt eingefangen hat, wie es ist, ein Kartenspieler oder Kasinobetreiber in der realen Welt zu sein. Hoffentlich werden wir eines Tages einige hochkarätige Dokumentarfilme sehen, die mutig genug sind, sich der Thematik anzunehmen. Bis dahin werden wir die Glücksspielfilme aus Hollywood weiterhin als das genießen, was sie sind, nämlich dramatische Versionen des wirklichen Lebens.

Die besten Spielfilme aller Zeiten

Einige der glamourösesten, auffälligsten Filme aller Zeiten handeln vom Glücksspiel. Las Vegas, Atlantic City, der Nervenkitzel, ein riesiges Risiko einzugehen und alles zu verlieren oder in einer Dusche von Münzen und Chips groß zu gewinnen, setzen Sie Ihr bestes Pokergesicht auf und legen Sie sich in einen der besten Filme über das Glücksspiel.

Die Filme auf dieser Liste haben alle Geschichten über das Glücksspiel auf die eine oder andere Weise – ob es darum geht, eine Strategie zu entwickeln, um in Vegas groß abzukassieren, wie in Ocean’s Eleven, oder jeden Aspekt des Besitzes eines dieser geldbringenden Unternehmen im Detail zu beschreiben, wie in dem Hit Martin Scorsese Film, Casino.

Diese Liste enthält die besten Glücksspielfilme aller Zeiten: „Der Stricher“, „Der Clou“, „Rounders“, „Let it Ride“, „Silver Linings Playbook“, „Zwei fürs Geld“, „House of Games“ und „Rain Man“.

Spielen Sie die Quoten und stimmen Sie über Ihren Lieblingsspielfilm ab oder wählen Sie die Filme ab, von denen Sie glauben, dass sie bluffen.

Sehen Sie sich gerne Glücksspielfilme an? Suchen Sie nach neuen Abenteuern, die Sie genießen können? Holen Sie sich ein Essen und eine Schachtel Popcorn, denn wir führen Sie durch eine Liste mit tollen Filmen, die Sie unserer Meinung nach noch nie gesehen haben.

Der Online-Casino-Fanclub hat eine Liste von Filmen gesehen, geprüft und auch zusammengestellt, die für Sie interessant sein könnten: von Boxen, Pokerspielen mit hohen Einsätzen und russischen Interessen bis hin zu Roulette-Geschichten. Wir sind bereit, Sie mit den besten Filmen zu unterhalten!

MOLLY’S GAME (2017)

Nun, Sie haben sicher schon von diesem Film gehört, da er erst kürzlich erschienen ist. Was man vielleicht nicht wirklich versteht ist, dass der Film auch auf den gleichen Namen setzt.

In den Filmen wurde die Geschichte der ehemaligen Olympionikin Molly Bloom erzählt. Bloom war gezwungen, sich nach einer Verletzung zurückzuziehen. Dann begann er sich mit einem der beliebtesten Pokerspiele der Welt zu beschäftigen.

Bloom engagierte sich mit den besten Athleten, Hollywood-Stars und sogar der russischen Mafia.

Die Handlung dieses Films ist geprägt von Gefühlsausbrüchen sowie faszinierenden Wettspielen und Poker.

Der Regisseur des Films, Aaron Sorkin, gab eine interessante Darstellung von sich selbst, sogar als Debütantin und Blooms Königin Jessica Chastain, die ihre Rolle mit so viel Leidenschaft gespielt hat. Tatsächlich wird das Publikum sicherlich mehr bekommen, als es erwartet.

THE GAMBLER (1997)

Sie denken vielleicht an den Filmklassiker von 1974 mit James Caan in der Hauptrolle. Nun, das ist er nicht. Das ist ein Film, der um „The Gambler“, den Roman des legendären russischen Autors Fjodor Dostojewski, gedreht wurde.

Wenn Ihre Leidenschaft den Stücken der großen dramatischen Epoche gilt, der russischen Literatur sowie dem Roulette, dann werden Sie sich sehr freuen.

Im Mittelpunkt des Films stehen Dostojewskis Pläne und Bemühungen, in nur siebenundzwanzig Tagen einen Roman zu schreiben, um seine Spielschulden zu begleichen.

Dostojewskijs Figuren werden lebendig, während er fieberhaft „Roulettenburg“ schreibt, während die Geschichte als eine Mischung aus Fiktion und Realität herauskommt.

Mit Michael Gambon als Dostojewski und der zweifachen Oscar-Preisträgerin Luise Rainer, die zuvor zuletzt vor 50 Jahren in einem Film zu sehen war.

Der Film ist auch auf Roulette ausgerichtet, da die Liebesgeschichte auftaucht und viel Geld gesponnen wird.

WIN IT ALL (2017)

Diese unabhängige und schwarze Komödie, Pokerspiele nimmt seinen Platz in der Mitte, weil es um die Geschichte von Eddie Garrett, der ein kleiner Kartenspieler ist und so viel süchtig nach dem Spiel ist, gezeichnet wird.

Nun, es wird noch schlimmer! Garrett ist auf dem Weg ins Gefängnis hinter einem Seesack für einen Bekannten her. In dem Moment, in dem Garrett entdeckt, dass es sich um einen Geldbeutel handelt, steht er vor der Entscheidung, zu seinen alten Spielgewohnheiten zurückzukehren oder ein normales Leben zu führen.

Der Film zeichnet sich durch die hervorragende Leistung einer ansonsten unbekannten Besetzung aus. Obwohl der Fokus auf ein recht schwieriges Thema liegt, wird der Zuschauer das Drehbuch des Protagonisten als überzeugend empfinden.

Der Film ist so fesselnd, da er ein Spiel mit hohen Einsätzen, Chancen und ernsthaften Spielen am Tisch beinhaltet.

HIGH ROLLER: DIE STU UNGAR-GESCHICHTE (2003)

Nun, dies ist ein Film mit hohem Höhepunkt für Liebhaber von hohen Einsätzen und ein Muss für jeden, der Lust auf Poker hat.

Im Mittelpunkt steht die Geschichte von Stu Ungar, der als einer der besten Pokerspieler gilt, den die Welt je gesehen hat, dargestellt von Michael Imperioli (The Sopranos).

Er nimmt seinen Glanz wie das „Comeback Kid“ Ungar in dem biographischen Film, der Sie in die Welt der professionellen Kartenspiele und Spieler führt.

So wie der beliebte Slogan im Film: „Manche Menschen haben eine Gabe für die Wissenschaft, andere für die Kunst, Stu Ungar hatte eine Gabe für Karten.“

Es ist nur die gesamte Geschichte der drei Misserfolge und Erfolge, die der World Series of Poker-Champion genossen hat. Die Geschichte von Stu Ungar ist so fesselnd und wird als eines der realistischsten Pokerspiele angesehen, das man sich ansehen kann.

CROUPIER (1999)

The Croupier ist ein neoschwarzer Film mit Clive Owen, der als Jack Manfred die Hauptrolle spielt, und ein angehender Autor und Croupier ist, der in einem lokalen Casino angestellt wurde.

In kürzester Zeit erwacht Manfred in der Realität und erkennt, dass sein Leben als Kaufmann großartig wäre, wenn es in einen großen Roman übersetzt würde. Dann trifft er die Entscheidung, in den Kreis der verdächtigen Croupiers, Kartenbetrüger und Kasinobesitzer einzutauchen.

Wenn Sie ein Fan von Glücksspielfilmen sind, dann ist dies ein Muss. Es hat auf dem Angebot, was man über die Arbeit auf dem Boden eines Kasinos verstehen muss, vor allem diejenigen, dass die Regeln dazu bestimmt sind, gebrochen zu werden.

Die Filme kamen als Erfolg heraus und es trug wesentlich dazu bei, dass Owen international bekannt wurde.

Wenn Sie sich den Film ansehen, lernen Sie etwas über Brettspiele und Spieltechniken.

DER GROßE (2007)

In dieser Komödie spielen Schauspieler wie Werner Herzog, Jason Alexander, Dennis Farina, Woody Harrelson, um nur einige zu nennen. Und ein Überraschungsfeature von professionellen Pokerspielern wie dem Profispieler und Schauspieler Gabe Kaplan. ( Er war früher auf Platz drei der Liste des Weltprofipokers).

The Grand ist ein Film, der über das Originalspiel spricht, aber um einen Komödienklassiker herum gespielt wird.

Es geht um einige Charaktere, die zusammenkommen, um an einem echten Pokerturnier mit einem Preisgeld von 10 Millionen Dollar teilzunehmen.

Er wurde in Las Vegas im Golden Nugget Casino gedreht und ist eines der besten Pokerspiele, die man sich ansehen kann.